【专访】 央视《寻宝》栏目鉴宝专家王注贰,“火眼金睛”是怎样炼成的?收藏该如何玩?

净暖2020-04-09 12:16:10

访央视《寻宝》栏目组海门籍鉴宝专家王注贰:

解决当下文物市场的混乱,首要是解决文物真伪和文物自身理性的价值!

呼吁文物鉴定工作者,要敢说真话,敢于得罪人!

  红烛灯下赏玉纹,明月清辉乐瓷晕……能凭“火眼金睛”在一堆看起来一样的石头中挑出价值连城的美玉,最快几十秒便能发现奢侈品中的“李鬼”……他就是CCTV.1央视《寻宝》栏目组鉴宝专家、复旦大学博物馆客座研究员、景德镇陶瓷大学陶瓷美术学院客座教授、中华民间藏品鉴定委员会委员、苏州新文化科教培训学校高级讲师、德化陶瓷文化研究中心高级顾问王注贰专家老师。前日,记者来到他的画廊,听他讲述自己的鉴宝故事。

  

与收藏结缘纯属偶然?

  睿智的眼神,和蔼的笑容,彬彬有礼的态度,这就是正余人王注贰。他今年近50岁。说起自己的寻宝、鉴宝路,记忆跟随话语徐徐打开大幕,时光倒流20多年,回到上世纪90年代初。

  上海,湖北路,一个30多平方米的民居,这是王注贰当时寄居的地方。房子的主人是个离休老干部,80多岁,单身一人。这里塞满了各式各样的佛教造像,铜的、瓷的、木头的、泥塑的……原来主人特喜欢古代艺术品,尤其是佛教造像。

  城隍庙,旧仓街,全国古玩集散地。周日,离休老干部要去那里收集古玩,王注贰帮他拿回家。尽管他买的都是十几二十块的便宜东西,但却引发了王注贰的兴趣。

  1993年,王注贰离开了离休老干部家,住在城隍庙附近。他开始做生意,开超市,卖布匹,赚了点小钱,就常去古玩市场买些古董,像玉器、瓷器、佛像什么的。

  “有一年的4月份,清明过后的一个周六,我去城隍庙菜场买菜回来,在汲古斋看到一个50多岁、很瘦的人正在帮别人鉴宝,讲得让人信服。”他笑着回忆当年,“于是我回家拿了四五件玉器、瓷器,请他鉴定,结果全是假的。”

  直觉告诉他,此人是个大师。失败的教训更让王注贰下定决心学习鉴宝,于是他花300元请大师吃午饭。原来这位大师是沪上著名文物鉴赏家蔡国声。王注贰便缠着他,希望拜他为师。蔡国声被王注贰的诚意打动,终于同意收他为徒。

  在蔡国声的教导下,王注贰发现,收藏这门学问背后其实有很多东西,要了解历史,尤其要熟知历代的都城,了解地理、土性、文化等各方面知识。

  从2000年到现在,他都在从事古玩的收藏和研究,目前已经收藏了数百件古玩。有个艾叶绿印盒当时花45块钱买的,现在值20万左右。2002年开始,蔡国声退休了,鼓励他更深入地研究收藏。于是他成了上海华东师范大学研究生,一方面学经济学,另一方面学文博鉴赏。后来又去北大进修,学习陶瓷明清官窑鉴赏,在考古专业《明清官窑瓷器鉴赏评估》班结业,成了杂项鉴定专家。

  6年央视“寻宝”拥有“保镖”粉丝

  最让王注贰难忘的是在央视录制《寻宝》节目的经历。2009年,中央电视台寻宝节目制片人张国英打电话给蔡国声,说杂项专家全国都很少,想要找一个,作为备用。蔡国声便打电话给王注贰,王注贰一口答应了。

  2010年,王注贰正式加盟《寻宝》节目。但“寻宝”路并不是那么简单。专家鉴定宝贝,观众和宝物拥有者也是“鉴定”专家。

  让他印象深刻的是加入《寻宝》栏目之初的一段遭遇,那时蔡国声老师和他一起参加。“当时我还不在前台。有个老年男子,是个华侨,拿了一大堆古玩,主要是玉器,我鉴定了一下,除了两把战国的剑是真的,其它都是假的。”他回忆道,“老华侨生气了,骂道:‘我看你这个人是假的!’”

  王注贰语重心长道:“这些东西,我自己在20世纪90年代中期也买过,假的。”老华侨还不相信,王注贰耐心解释给他听:“比如玉璧,有大有小。战国时没有机械,是用线切割的,不能控制,因此肯定是一边深一边浅的。你看你的这块玉璧,厚薄一样,而且达到1厘米,战国时期的玉璧,厚度一般是0.4厘米~0.6厘米,很少超过0.8厘米的,因为惜材,材料是不能浪费的。”

  他笑笑说:“那时第一次上央视,我不自信。他看我年轻——当时37岁。他说10句,我才说过两句,老被他打断。”

  这时候,蔡国声老师发话了:“玉器是假的。”老华侨这才相信。

  尽管读万卷书、行万里路,但没经验的王注贰第一次上电视还是让人奚落了一顿。他下定决心,加倍努力。去了三四个地方海选后,王注贰就有经验了。

2012年,他脱离蔡老师上《寻宝》节目。

  2013年,王注贰遇到一个老人,70多岁,个子很高,曾是天津博物馆的副研究员,已经退休了。“我们8点半开始点评,他排第一个。”王注贰说,“我们当时有个规矩,海选时不说真假,到了台上再说,这样对方会有真实的表情。”

  老人拿出几块玉,两盘琥珀朝珠,特别漂亮。王注贰问他:“这个东西哪里来的?”老人说话比较冲:“你管我哪里来的?”王注贰笑笑:“你愿不愿上电视?”他接口道:“我不上电视来干嘛?”如此无礼,电视台的导演都看不过去了:“怎么这么对专家说话!”王注贰解释说:“如果你不愿上电视,我慢慢解释给你听。如果要上电视,那到时候再告诉你。”老人比较好奇,于是放弃了上电视的机会。

  王注贰便告诉他:“玉璜是古代六器之一,是用来祭北方的。从这个纹饰、沁色,可以看出来出土于民国之前的。而且生坑已经变熟坑了。”生坑古玉是出土后,未经清洗和整理甚至还带着泥土的古玉器,基本保持着出土时的原貌。经人把玩,因人的汗水、体温,经过一定的时间,颜色变得越来越好看,更圆润剔透,便是转入熟坑的过程。说到这里,老人开始竖着耳朵听。王注贰继续说:“这是春秋战国年间的。生坑不能上电视,所以问你出处。”

  此时,老人的脸色好看了,但他追问道:“怎么看出是战国的?”王注贰娓娓道来:“因为春秋以前没铁,战国后铁出现了,加工工具先进了,可以单独做一件东西。铁硬度高、锋利,做出来的玉纹饰犀利,比较深,凹凸感强烈,刀刀见锋,笔笔见痕。春秋时的玉器有三重纹饰,第一道网格纹,第二道虺纹,第三道龙纹。春秋以后、战国早期的玉璜,两面雕龙纹,特漂亮。”

  平时海选点评专家一般只讲几分钟,而那天王注贰足足讲了40分钟。一席话下来,老人折服了,竖起大拇指道:“你是高人,名不虚传!”

  这个老人成了王注贰的粉丝,从早晨八点半一直站到下午两点多,连午饭都不吃。他不光当天来,而且在接下来王注贰在当地参加《寻宝》节目的日子里,他天天来,跟王注贰一起浏览了几千人的宝贝。

  

“寻宝”现场摔镯鉴真伪

  从被人质疑到拥有粉丝,这一路王注贰走得很辛苦,但总算让他做到了。他的鉴宝水准上升到了专家级。

  2014年,王注贰随《寻宝》栏目走进湖南安仁。“那时我已在前台鉴宝了。”王注贰说,“遇到一个40岁左右的女子,特别不讲理。她拿了个手镯。当时是珠宝鉴定专家万珺鉴定的。万珺敲了一下,仔细鉴定,认为是假的。但她当时不知道是第一次还是第二次上台,经验不足,跟我当初一样讲不清楚。讲了20分钟,两人还吵起来了。”

  这时,导演跟王注贰说:“贰哥,你帮帮他。”央视的人都喊王注贰“贰哥”。王注贰便开口道:“这些东西早年我在苏州买过,不是玉、翡翠,而是合成的。”见主人不服气,王注贰解释道:“玉有翠性,用东西一敲声音悠远,这件东西被敲打后声音很闷,就像敲塑料上一样。”手镯的主人不相信,和王注贰吵了起来。王注贰一生气,说:“你不相信我就摔给你看,摔坏了我赔你!”对手镯是假的这一点,他很有信心。手镯的主人说,买这个手镯花了1000多元。只听“砰”一声,王注贰就真的把手镯给摔了。

  节目的两个制片人都下去看镯子碎了没有,谁知镯子真的没有碎。

  “6年了,我跟随节目组走了200多个城市,学到很多。现在节目虽然结束了,但我还是感谢央视给我这样一个展现自己、相互学习的平台。我们每到一个城市,都会参观博物馆,了解文物出土背景,看到宝物,还能上手。”他感慨道。

  最后,王注贰老师留给藏友12个字:“勤学习、平常心、慢下手、慎交友”。他说:“要把收藏当娱乐、爱好,不要当投资。收藏是长线的,不可能达到‘短平快’的效果。要看自己的知识、学历、财力有没有与之匹配,再收藏宝物。”

如今,收藏作为投资品的门槛已逐步降低,艺术品收藏不再是有钱人的专利。对此,CCTV.1央视《寻宝》栏目杂项鉴定专家、复旦大学博物馆客座研究员、景德镇陶瓷大学陶瓷美术学院客座教授、中华民间藏品鉴定委员会委员、苏州新文化科教培训学校高级讲师、德化县陶瓷文化研究中心高级顾问王注贰专家老师认为,买家应储备好相应的传统文化及艺术知识。前日,记者专访了王注贰,请他谈谈艺术品收藏的门道。

  “中国的收藏大军成员数量庞大,据三年前的统计就已达到8000多万人,而这一数字在3年内还在不断地递增。”王注贰开门见山道,“然而遗憾的是,其中绝大数人都是跟风的,没有多少鉴赏能力,更别提收藏的宝贝是经过鉴定的了。比如有的人只是看到朋友手中的黄花梨不错,就买了。其实高科技出现后,赝品做得越来越逼真了。因此收藏前一定要对历史文化知识有所了解,掌握了七八分火候后,还要研究、探讨、比较后再下手。”

  他举了个例子。“2008年前,没有广义的和田玉。2008年后,俄罗斯玉、韩国料、青海料、岫岩玉等含透闪石的料都叫和田玉。那一年我国举办奥运会,奖牌都是镶玉的,需要大量的玉,但同一颜色的玉很少。而青海料则有大量的玉矿能供应金银铜牌的使用。于是,国家放宽了和田玉的范围。有不良贩子将广义的和田玉与狭义的和田玉混淆起来,趁机抬高价格。如果不了解这方面的知识,就可能上当。”至于如何了解这方面的知识,王注贰说:“要多看书。”他自己就身体力行,尽管已是这方面的专家,依旧每天坚持看书。

  那么,消费者收藏哪个品种比较合适呢?王注贰建议道:“有钱的人,可以投资现代的大师作品,因为这是能看得到、摸得着的,不会上当受骗。对于这类人,我不倾向建议投资书画,因为书画可以代笔。但比如投资玉牌就不一样,可以选择精良的玉料,从设计、审稿、初稿都会给你过目,可以根据你的要求修改打磨。”

  他又说:“对于工薪阶层,我建议收藏小件。比如手串,很便宜。但不要盲目追求什么黄花梨的、紫檀的。如果要追求,你就要精于此道。比如这是哪个地方产的,紫檀非洲最好,黄花梨海南岛的最好,广西的黄花梨和海南的有不同,海南的黄花梨又分东部、西部的,它是什么颜色的、有什么特性,你都要了解。”

  他笑道:“我认为,从钱币入手是个不错的选择,因为现在钱币蛮热的。历朝历代都有钱币,这也是我们了解历史、文字等文化知识的渠道。而玉是我很倾向的收藏品,因为它是自然的东西。珠宝也不错,红宝、黄宝都行,产量小。但不建议收藏绿松石、孔雀石,里面有水分。如果收藏珍珠的话要有选择,不要收藏淡水珠,尽量选择海水珠,易保存。”

  他提醒市民:“玩收藏,自己要衡量好是否有这个经济实力,要把古董看成大人玩的玩具。所谓:‘勤学习、平常心、慢下手、慎交友’。”

专家:那些做着古董爆发梦的藏家请早点醒来,这些情况你一定有!!!

大家都看过很多鉴宝栏目吧,里边的真品专家估价是不是让你大跌眼镜?

是不是让你不愿接受?

一件真正的官窑器目前价值大概也就300万到500万,而你所看到的是拍卖成交价几千万乃至上亿?

你怕接受事实,不愿意接受专家的建议,而是朝着自己几千万的梦想去找一些文化公司拍卖公司来糊弄自己?

孺子牛老手要说的是醒来吧,做梦是很美好,但是那终究是梦!

为什么你手里的藏品屡屡碰壁迟迟出手不了,人家给你出价几十万你卖吗?但你有真正衡量过你藏品的价值吗?

斗彩鸡缸杯大家都知道2.8个亿,我之前遇见过一个老爷子他也有个(开门假),确自认为比刘益谦的还要好,我问他心理价位的时候,老爷子沉默了许久告诉我至少八千万。当然我也碰到了很多像这位老爷子的年轻人,出口就是几千万几百万的 我觉得很可悲。几百万是一个什么概念,几千万又是什么概念,是钱不是随口讲出来的数字。难道大家都没有发现所谓各大拍卖公司公布的成交记录没有相似类型的藏品吗? 屡屡惊人的天价成交藏品几乎找不出第二件吗?

写到这里我想说的是想象很美好,但是现实很骨感,不要刻意去追求了!

回头想想是谁在破坏这行业的发展,是谁让古玩城一个几百年上千年的行业临近衰亡,是谁让那些文化公司拍卖有了畸形的想法,又是谁把行业搅的乌烟瘴气,最终把自己搞得苦不堪言。

我们大家都很讨厌“李鬼”拍卖公司,所以我们要携手一起抵制,如何抵制?



第一,我们不要抱着一夜暴富的心里,几万块买的卖几百万,有多少人遇到这样的好事?

解读:偶尔网上看到这样的信息,说不定那只是噱头,达到另外一种目的的一种方式而已

第二,关于境外拍卖,我在这里负责人的告诉大家,境内的拍卖公司绝对不容许境外拍卖。但是像北京保利在香港注册一家公司是可以在香港拍卖,但是拍品是在海外征集的,所以合法;反境内的,像艺术品公司,展览公司,文化公司与海外合作,这种目前在法律上看起来没什么问题,但是实质是不能在外成交的。

解读:如果你的东西可以实物出境那一定是赝品,不管某某专家说,海关的专家那才是真专家,出去了那就是一般的艺术品。不信?打电话问问文物局吧。

第三,私底下交易,这个是个比较可能的办法,但是方法一定要好,最重要的我要告诉各位读者最新骗术是征集你的东西声称帮你卖出去,也要收钱,但是最大的黑洞是不仅收了你的钱还还给你一个假古董,这是赔了夫人又折兵,这种前几天我就有遇见过!

解读,私底下交易可以,但是藏品务必要自己保管。

总之,玩收藏是玩的心态,一定要保持好心态,

千万要戒骄戒躁!

萧富元:一个当代艺术经纪人的宋瓷“修行”

在业界,索卡艺术中心创始人萧富元以当代艺术经纪人的身份为人所知。当台北索卡艺术中心拣寒斋宋瓷展开幕,他历时30多年的宋瓷收藏也系统呈现于世人面前。16个窑口,105件套宋代瓷器,仅是他宋瓷收藏的一个侧面。在他看来,当代艺术是他经营的主业,而古董收藏是自己的爱好,因而也为这次展览命名为“自有乐地”,痴迷于宋瓷美学的萧富元,用佛陀“以己为岛,以己为归”自况,称之为一场宋瓷的修行。

雅昌艺术网:艺术界对您的认知,更多是著名当代艺术经纪人,您同时也是一位古董收藏家,这次展出一百多件宋代瓷器,为什么会以宋瓷为主题做展览呢?

萧富元:台湾以前极少出现围绕宋代瓷器做专门展览,著名的清翫雅集大多是精品展。我认为宋代是极简美学的最高峰,儒释道,三教合一的哲学思考,在宋代相互影响。宋太祖确立以儒家治天下的建国根本,贯彻宋代以降的帝王政治制度;佛教自东汉传入中国以来,逐渐中原化,唐代玄奘取经,让佛教更深入中国信仰;有汉以来,强调无为而治与自然共生的道家,影响中国对文化思考的发展,宋代以来,宋徽宗赵佶特别信奉道教,崇尚自然含蓄,淡泊质朴。儒释道三教在宋代集ㄧ身,彼此互相独立却又融合,发展出天人合一哲理,强调人与自然和谐共生,相忘于江湖,以自然为师,万物方能生生不息。宋代书画、瓷器无不反应出儒释道的哲理美学:简约、自然,有温度却不高冷,自由却不张狂,宋代瓷器那种内敛温润是一大特点。进而宋代美学东传日本,现在流行的“侘寂”就是受到宋代的影响。从我个人的审美偏好来说,宋代是中国美学的最高峰。因此,我做了这样一个宋代瓷器的专门展览。

雅昌艺术网:关于这次展览有哪些特点?以什么样的脉络来呈现宋代瓷器的发展?

萧富元:从北宋到南宋,政治中心的迁移,导致北宋时北方的窑口更加兴盛,到宋室南迁,又推动了南方窑口的发展。这次藏品展也梳理了从北宋到南宋的窑口特点和变迁过程,一共选取了16个窑口的代表瓷器。北方窑口有:东窑,耀州窑,定窑,霍窑,井陉窑,钧窑,磁州窑,登封窑,当阳峪窑,长冶窑,观台窑,计11个窑口;南方窑口:龙泉窑,越窑,吉州窑,景德镇窑,建窑,共5个窑口。每个窑口都要从器形到发色展现代表性,当然也有一些特殊的发色也会呈现出现,总共105件(套),用从宋代各窑口之美,展现中国艺术最内敛又自由的时代。


雅昌艺术网:这次宋瓷的展览陈列有哪些特点,如何把不同窑口系统展示出来?  

萧富元:这次展览氛围两层,楼下以青瓷和青白瓷为主,楼上则主要是黑釉、白瓷和磁州窑,以色彩变化为线索。在收藏过程中,我并没有严格按照窑口来区分,而是随缘。我不追求名牌,像宋官窑和汝窑我就没有,我在曹(兴诚)先生家里也看过汝窑,另一方面来说,所谓五大名窑更多代表了一种主流的品味,我比较喜欢自由,不一定受到宫廷和主流审美的约束。


雅昌艺术网:您如何看待南北宋的历史时期,在瓷器上发生的具体变化?这些特点又会如何影响您的收藏?

萧富元:北宋时期刚刚统一,政治中心在北方,武功还没有完全减退,与辽、金、西夏还有战时,风格还比较粗犷。包括耀州窑、磁州窑、钧窑、定窑等等。比如定窑最高峰是北宋,到了金代就变得比较粗,还有耀州窑,北宋时期很豪放,到南宋时期从绿色转为黄绿,工艺也从刻花转为印花,精致程度有所减退。

因此,如果不是鼎盛时期,我只会收藏一两件相对精致且有代表性作品,但不会整体收藏这个时期的器物。这次展出龙泉窑11件作品,只有一件是北宋的。就是因为南迁之后,那里是政治经济文化中心南移,江南的经济发达、文化基因细腻,景德镇、吉州窑都是在南宋时期得到长足的发展,变得更加细腻。

以龙泉窑为例,北宋时期用石灰釉,釉层比较薄,胎质也比较粗。到南宋时发明了石灰碱釉,就可以层层堆积,釉质逐渐呈现出一种玉石的温润感。包括建窑,虽然比较难分南北宋,但是南宋的经贸是很大的收入来源,日本人喜欢茶道,买了很多建盏。现在日本称为国宝的三件曜变天目,都是南宋的作品。我收藏的建盏大概有50几件,这次拿出11件,有一件油滴天目是玫茵堂的旧藏,还有一件兔毫在美国七个博物馆巡回展览过,从不同颜色和造型做一次呈现。


雅昌艺术网:您似乎没有仅仅围绕五大名窑来开展收藏体系,转而涉猎更广泛的窑口,为什么采取这种策略呢?

萧富元:“五大名窑”是明代才有的提法,随着现在考古发现,陆续发现新的窑址,有说法认为五大名窑是伪命题,诸如哥窑的窑址至今成谜,而且宋代的墓葬中也没有出现哥窑,目前所有哥窑都出土于元代,因此有观点认为哥窑应该从元代开始。还有钧窑也存在学术争论,欧美很多学者认为钧窑是明代烧制,而大陆的学者都认为钧窑是北宋。

而现在很多出土的宋代窑口,精致程度不低于五大名窑,比如十多年前发掘的张公巷窑,而两岸故宫之前都没有这个窑口的藏品。还有之前常常提起的磁州窑,大家认为磁州窑比较驳杂,但实际上现在长治等地的窑口都重新进行了梳理,对窑口的分类也越来越精细。譬如定窑,这次展览中有两个瓷枕,之前的出版都认为是定窑,后来发现应该属于井陉窑,还有很多之前认为是定窑的瓷器,实际上属于介休和霍窑。

随着瓷器的研究深入,分类正逐渐细化。我希望自己收藏展有学术性,大家不要看到白色的就是定窑、黑色的就是建窑,而应该有更精细的研究,在学术上站得住脚。


雅昌艺术网:在经营当代艺术的同时,您也是古董收藏家,古董和当代艺术这两大体系在您和收藏和经营中有哪些区别?

萧富元:我的古董收藏早于当代艺术,1984年左右开始收藏紫砂壶,当时主要用来泡茶,经过一段时间后,逐渐转向老的紫砂,开始各种古董店,渐渐喜欢上了瓷器。1985年,我跟台北故宫博物院的刘良佑老师学习器物。1988年跟他到大陆考察各个窑址和博物馆,认识到很多博物馆的专家。到上世纪80年代末,我辞掉银行的工作转型做艺术经纪人,决定做绘画和当代艺术,因为不会遇到真伪的争议。所以古董只是我的收藏,而绘画是经营。我所有的画都可以出售,不会把好的留给自己,不好的卖给客人;而瓷器是不卖的,属于我自己的兴趣范畴,当成自己的修行。

瓷器收藏对我来说,有点像佛陀对阿难所说,“以己为岛,以己为归”,是不断充实自己的过程。买瓷器只是出于兴趣,而没有投资和商业诉求。

雅昌艺术网:您的古董收藏经历过怎样的变化过程?从初学者到收藏家,审美偏好发生了哪些变化?

萧富元:收藏之初,我对陶瓷史和鉴赏都没有特别了解,就会广泛收藏,瓷器收藏者大多从明清官窑为主,量大而且色彩绚烂。我后来逐渐对高古瓷发生兴趣,终止了明清瓷器的购藏,主要集中在汉代以后、明宣德以前的瓷器,其中宋代最有代表性。

很多人问我:你能不能举出最喜欢的三件东西?我说很难,每买一件都像谈恋爱,藏品就像小孩一样,台湾叫“妈妈爱”,看自己的都觉得可爱。我看过全世界很多博物馆和美术馆,之所以敢于办这样的展览,是对自己有信心。

1985年开始就收宋瓷,那时我还在银行,一个月工资1万多台币。台北中山北路有一家古董店叫谢金诚行,有一件很好的北宋龙泉窑的五孔瓶,要4万块,可我的户头只有2万块,就跟同事借了2万,那时看到喜欢的就一定要买下来。我买古董主要从蘇富比佳士得这样的拍卖行,或者著名的经纪人,像埃斯肯拉齐等等,也会在香港、日本和欧美的古董店里买。

从爱好到收藏的过程中,“赏”是很重要的,欣赏宋瓷就是从颜色和器形。我不喜欢明清官窑的华丽,尤其清代宫廷的品味和中原文人审美有差异,王维说“晚年唯好静,万事不关心。”到了这个年纪,我回归到纯粹、淡雅内敛的趣味。

雅昌艺术网:您如何看待宋瓷的审美价值与当前市场价格的关系?

萧富元:在民国初年,一件宋瓷可以换十几件清官窑,而现在的市场这种价格是倒置的,宋瓷的市场与学术地位还不匹配。西方藏家对于清代瓷器更为偏好,或许是因为色彩比较丰富,东西方审美差异造成的。


雅昌艺术网:为什么选择这样的时机做这样一次大规模的学术性宋瓷收藏展,希望对宋瓷的研究和收藏发生哪些影响?

萧富元:很多人知道我收藏宋瓷,想到我家来看,瓷器又比较脆弱,索性办个展览与同好分享。第二,台湾收藏瓷器的人越来越少,清翫雅集的收藏家基本上都已经超过70岁,年轻一代的古董收藏没有跟上,我觉得很可惜,年轻人不喜欢表示他们不了解,台北故宫的藏品一般很难上手,同类器物也很难在市场上见到。所以我也算尽一点社会责任,三年前我在台南办过一个茶道具的展览,现在到台北来办一个宋瓷的专题展。第三,我虽然不出售,但这些展品的同类藏品都有可能在市场中见到,也能促进藏家对于宋瓷的关注和市场推动

展览部分藏品展示

龙泉窑

唐代越窑没落后,北宋的龙泉窑兴起。宋代对外贸易兴盛,加上海上丝路发展蓬勃,龙泉窑所生产的磁器是当时主要的对外贸易产品。龙泉窑在北宋时期开始发展,到南宋至元发展至顶峰,龙泉窑也从石灰釉发展出温润的石灰硷釉。石灰硷釉有可以多次上釉的特性,因次龙泉窑发展出如玉质般温润与敦厚的形制,散发出中国文人社会推崇的温良敦善特质。因此龙泉也很受到宫廷喜欢,在南宋官窑尚未成型之初,龙泉窑也是南宋进贡宫廷的重要窑口。


南宋龙泉窑长颈瓶

此器造型简洁,线条秀丽,充分体现了宋代极简主义的审美情趣。在将线条和装饰精简后,南宋龙泉磁充分诠释了青釉在色彩和质感上的表现力。凭藉多次施釉的特殊工艺和先进的龙窑所营造的还原烧造气氛,南宋龙泉釉得以创造出层次丰富,厚如堆脂的粉青釉。龙泉长颈瓶大致可分为敞口和直口两个类型。像本件展品的尺寸和釉色者十分罕见。


钧窑

钧窑窑址在河南禹县,此次展览的钧窑有官钧与民钧,官钧的两件展品来自美国赛可乐旧藏。官钧的年代,现在尚存争议,分有两派,欧美学者认为官钧为明代初期永乐宣德时期烧製,东方学者则认为官钧为北宋时期的宫廷用品。民钧现在能看到的出土报告均为金代以后,尚未见到北宋时期的出土器具。


钧窑方形盆座十字款与钧窑方形花盆七字款

为美国知名塞克勒Sackler家族旧藏,“钧窑方形盆十字款”在1916年曾在纽约大都会博物馆展出,中国文物第一次在海外大规模展出是1935年于伦敦皇家艺术学院,而此件展品却早在1916年便在纽约大都会博物馆展示,相当难得。

影青

影青为景德镇窑,是宋代南方的重要窑口。景德镇窑烧于五代,至宋代製陶技术成熟,主要烧造青白磁单一品种。青白磁釉色介于青与白之间,ㄧ般又称影青,主要窑口有湖田,湘湖等等多处,烧造多以日常用具为主。根据考古发现,全国各地的高级墓葬皆有出土影青。南方的烧造多以龙窑烧造,以木柴为烧造原料,受到还原焰的影响,影青釉色多半白中泛青,此次展出选择婴戏纹饰为主体,宋代婴戏纹饰多带有赤子之心或多子多福的美好寓意。再搭配数件罕见的造型纹饰。

北宋景德镇窑刻花龙纹盘

宋代影青工匠的装饰技艺尤为突出,工匠发展出各式工具,可以按构图需要发展出深浅窄宽等富于变化的线条,有如书法的永字八法,提顿之间皆有气韵,线条间相互呼应,如宋人追求心灵徜徉于天地间的快意。北宋景德镇窑刻花龙纹盘,可看到盘心的龙,张嘴且威猛,线条活泼,相当生动。

耀州窑

耀州窑址位于陕西铜川市黄堡镇,耀州窑以犀利刀法和流畅有力的线条为装饰,依据考古发现可分为早中晚,三个时期。早期纹饰以仿浙江越窑浮雕莲瓣纹为主;中期为耀州窑鼎盛时期,刻花刚劲有力,纹饰题材趋向多样,有缠枝,折枝牡丹,菊花,莲花等装饰,还有禽鸟纹饰,凤凰牡丹云鹤和群鹤,鱼纹则多浮于水波,还有趣味的婴戏纹。晚期为金代,较为粗糙,胎厚质粗,精品较为少见,釉色也渐渐呈现青黄釉。此次展出的耀州窑有数件精品。


北宋耀州窑刻花牡丹纹瓶

此件造型成圆球状,器形饱满,刻花饰以满工的五边形格纹,如足球般,相当少见。“蹴鞠”在宋代的军队相当盛行,而陕西为宋金边界,靠近塞外,“蹴鞠“也在宋金辽夏部队间风行,尚武之气或许间接影响地方制窑风格,本件耀州窑牡丹纹瓶自然流露出强而有力的饱满气势,气度弘大,不同于南方窑口的细腻灵巧,可谓难得ㄧ见,此件目前所知存世只有三件,ㄧ件为法国吉美博物馆所藏,ㄧ件曾在苏富比拍卖出现过。

越窑

越窑青磁的产地是浙江余姚县,为今日的慈溪县,最重要窑场是上林湖窑场。上林湖是ㄧ个天然湖泊,窑址密集分佈在东西两岸,共发现有101座窑址,是越窑全盛时期的最大生产区。其中秘色磁窑址长期以来一直是学者不停在寻找的窑址,而在2016年中国十大考古发现之一,即是确认上林湖东部的后司岙为秘色瓷的主要窑口,考古报告指出在法门寺地宫出土的秘色瓷都可以在后司岙窑址找到相同器物,也确认了后司岙为秘色瓷的窑址之一。


五代至北宋 越窑秘色划花双蝶纹花口盘

盘做六曲花瓣,盘内刻有双蝶纹,胎壁轻薄精致,是北宋时期秘色磁的代表之作,同类型双蝶盘可见出土于1986年内蒙古自治区的陈国公主墓,北京首都博物馆亦有同类馆藏。


定窑

定窑位于河北曲阳县,目前所知唐代开始生产,多集中在涧磁村的村北和村东ㄧ带,窑址所见唐代白磁,有些足以媲美邢窑的精致白磁,而且也有透影白磁ㄧ直延续到宋,金时期尚有生产。定窑为宋代五大名窑之一,传世器形所见均为北宋晚期,以划花与印花为主,但从窑址与墓葬出土中所知,定窑在五代及北宋早期已经生产质地非常高的磁器。在五代时期,官府设有磁窑的商务税使,收取磁税,可见当时窑业规模已经非常繁荣。定窑之美,也深深影响后世的艺术家,林风眠就曾说过,他深爱定窑划花展现出随意自然轻盈的风格,在林风眠的画中,可看到勾勒仕女水袖的线条有如定窑划花笔法,轻松浪漫,富有温柔之美。


定窑出戟莲瓣瓶

从考古报告发现,定窑在五代与北宋时期,已经刻有“官”以及“新官”的器物,可见当时定窑就已经有进贡宫廷使用。在此次的展品中,四件藏品有“官”字款,可见这些器物为当时官府用磁。“定窑出戟莲瓣瓶”纹饰与台北故宫所藏“定窑莲瓣纹盌”类似,花瓣皆为立体出戟,出戟的造型有如花萼支托著绽放的花蕊,生动有力。


建窑

建窑以黑瓷著称,唐代而起,到宋代极盛,至元代而终。建窑原是民窑,到北宋晚期由于“斗茶”风气兴盛,烧製了专供宫廷用的黑盏,部分茶盏底部刻有“供御”,可见于此次展览。建阳茶盏呈现大气之势,在细细观赏建阳茶盏时,似乎可以看到宇宙深邃奥秘的神秘光彩。特别是在阳光下欣赏时,碗心釉色随著光线角度而变幻,有如多彩的银河星空,相当迷人。


建窑油滴束口盌

建窑油滴束口盌,来自20世纪最重要中国古董收藏家瑞士玫茵堂旧藏,盌心的油滴有如坠入满天的星空银河,金灿夺目,油滴呈现出的结晶,状似立体,然而实际却是平面光滑。宋代将“刹那即是永恒”的极致之美,注入在油滴盌中,呈现宋代对儒,释,道的精神展现。

吉州窑

吉州窑窑址在江西省吉安市永和镇,至今已发现窑址20多处。吉州窑烧于唐代,宋元时代大有发展,产品相当多样,釉色和装饰技巧十分繁杂。吉州窑独创“木叶纹”、“玳瑁纹”、“剪纸法”、“窑变”及“黑釉彩绘”等应有尽有。吉州窑因变化多样而普遍受到青睐,产量相当可观。江南一带亦崇尚使用吉州窑带有图案茶盏,应与草茶在江南禅寺和文人喝茶的普及有关。


漏花春江晚景盏

其中“剪纸漏花”是吉州窑特殊工艺。漏花春江晚景盏呼应了苏轼在《惠崇春江晚景》“竹外桃花三两枝,春江水暖鸭先知”的意境,是吉州窑以诗入画装饰中的典型一例。宋代城市商业经济的高度发展,催生了丰富的市井文化,吉州窑也反映当时社会审美的特质。



磁州窑

磁州窑位于河北邯郸市的观台镇和彭城镇。由于过去认为磁州窑是杂器窑,所以不如定窑,汝窑,钧窑等记载在文献中。因此过去会将这些北方名窑以外的窑口统称“磁州窑”。由于考古发现日益月新,慢慢可以分清各窑口所在。所以这次展览选择了观台窑,当阳峪窑,登封窑,长治窑来做展出。后代有许多艺术家同样深受磁州窑民间自由画风的启发,像赵无极非常喜爱磁州窑的质朴画风,自由不羁,间接影响到他的画中流露出的宋代美学气质。


北宋当阳峪窑剔花枕

曾在1941年卢芹斋的纽约中国艺术展览中展出,卢芹斋是冷战前最顶尖的中国古董商,他改变了海外收藏中国古董的审美眼光,在卢芹斋之前,西方偏好收藏中国的贸易瓷,但卢芹斋用艺术史角度将中国的青铜,雕塑,宋磁介绍到西方,带动了西方对中国古艺术的热爱。


北宋 登封窑双鸾云纹枕

登封窑为唐宋名窑之一,窑址在河南登封县曲河村,登封窑的ㄧ些品种,在外观上与磁州窑和当阳峪窑相似,登封窑最有特色的为“珍珠地”,如本件云纹枕,珍珠地扑满枕面,两隻凤凰飞越其中,取有鸾凤和鸣之意。